Пробное ОЗП — Художественный труд (мальчики)

озп-художественный-труд-мальчики

Пробное ОЗП: Художественный труд (мальчики) — онлайн-тест

Предлагаем педагогам пройти пробное ОЗП «Художественный труд» для объективной проверки знаний перед официальной аттестацией. Данный онлайн-тренажер составлен с учетом актуальной программы и предназначен специально для учителей, преподающих предмет у мальчиков.

Пробное ОЗП - Художественный труд (мальчики)

«Предметные знания» – 50 вопросов

1 / 50

Цветовой контраст, возникающий при сопоставлении самого светлого и самого темного оттенков в композиции.

2 / 50

Характерная черта портретного творчества А. Кастеева при создании образов выдающихся деятелей казахского народа.

3 / 50

Закономерность визуального восприятия, при которой предметы по мере удаления кажутся менее четкими и приобретают холодноватый оттенок.

4 / 50

Тип портрета, в котором внимание художника сосредоточено на передаче глубоких психологических переживаний и внутреннего мира модели.

5 / 50

Техника создания изображения путем наклеивания на основу материалов, отличающихся от нее по цвету и фактуре.

6 / 50

Известное произведение нидерландского художника Винсента Ван Гога, демонстрирующее экспрессивную манеру письма и динамику ночного неба.

7 / 50

Элемент казахского национального быта, часто используемый в декоративном натюрморте для демонстрации богатства резьбы по дереву.

8 / 50

Казахстанский художник, автор знаменитого живописного полотна «Ловля лошади»

9 / 50

Вид изобразительного искусства, произведения которого создаются с помощью красок, наносимых на какую-либо твердую поверхность.

10 / 50

Обоснование выбора диагональной композиции в динамичных исторических полотнах классического искусства

11 / 50

Композиционный прием построения натюрморта, при котором один из предметов выделяется размером или цветом для концентрации зрительского внимания.

12 / 50

Живописный метод, характеризующийся созданием картин с помощью мелких точек чистых цветов, оптически смешивающихся в глазах зрителя.

13 / 50

Цветовая гармония, основанная на использовании противоположных оттенков в цветовом круге для усиления их взаимной яркости

14 / 50

Графический материал из обожженной древесины, позволяющий создавать глубокие бархатистые линии и легко поддающийся растушевке.

15 / 50

Разновидность пейзажного жанра, основным мотивом которого является изображение морской стихии в различных ее состояниях.

16 / 50

давинчи

Произведение Леонардо да Винчи, демонстрирующее идеальные пропорции человеческого тела на основе золотого сечения

17 / 50

Жанр изобразительного искусства, в котором главным объектом изображения является первозданная или преображенная человеком природа.

18 / 50

Обоснование применения резкой контрастной светотени (кьяроскуро) в живописных произведениях эпохи барокко.

19 / 50

Декоративное обобщение изображаемых фигур и предметов с помощью условных приемов, упрощения формы, цвета и объема.

20 / 50

Предварительный рисунок или живописный набросок, фиксирующий первоначальный замысел будущего масштабного произведения искусства.

21 / 50

Группа цветов в хроматическом круге, которая зрительно воспринимается как более выступающая вперед и ассоциируется с солнцем и огнем.

22 / 50

Разновидность портрета, на котором изображено не менее трех персонажей, объединенных общей обстановкой или действием.

23 / 50

Выдающееся произведение эпохи Возрождения, представляющее собой мраморную статую библейского героя, созданную Микеланджело Буонарроти.

24 / 50

Определите направление современного изобразительного искусства

25 / 50

Определите направление современного изобразительного искусства

26 / 50

Определите направление современного изобразительного искусства

27 / 50

Определите направление современного изобразительного искусства

28 / 50

Художники создающие пространственные композиции из бытовых предметов, промышленных изделий и материалов, природных объектов, текстовой или визуальной информации, относятся к направлению

29 / 50

Художники воспроизводящие предметы современного быта, с отличительной чертой - сочетание вызова и безразличия, относятся к направлению

30 / 50

Художники, изображающие предметный мир в виде комбинации геометрических тел или фигур, относятся к направлению

31 / 50

Традиционное пространственное расположение актера-кукловода во время управления классической тростевой куклой на сцене.

32 / 50

Специфическое свойство художественного пластилина, активно используемое аниматорами для создания реалистичных цветовых оттенков кожи персонажей.

33 / 50

Визуальный прием, позволяющий акцентировать внимание зрителя на главном герое на фоне насыщенных сценических декораций.

34 / 50

Оптимальное расположение источника направленного света по отношению к полупрозрачному экрану в классическом теневом театре.

35 / 50

Обязательное техническое требование к установке съемочного оборудования при создании покадровой пластилиновой анимации.

36 / 50

Художественная техника обработки тонкого листового металла, позволяющая получить рельефное изображение с помощью специальных стержней.

37 / 50

Современный экологичный заменитель натуральной лозы, создаваемый путем плотного скручивания полос газетной или потребительской бумаги.

38 / 50

Закономерность, которую необходимо строго учитывать при выжигании рисунка поперек годовых колец хвойной древесины.

39 / 50

Механический процесс получения объемного рельефного узора на тонкой листовой металлической заготовке путем выдавливания специальными пуансонами.

40 / 50

Вид графического изображения будущего ювелирного изделия, выполняемый от руки с соблюдением пропорций, передающий объем и текстуру материала.

41 / 50

«Пейзаж и творчество Абылхана Кастеева». Природа Казахстана поражает своим разнообразием: от бескрайних степей до величественных горных вершин. Огромный вклад в развитие казахстанского пейзажа внес Абылхан Кастеев. В своих работах он стремился передать гармонию человека и природы, используя законы перспективы, тонкие колористические решения и выразительные фактуры для создания эффекта монументальности и эпического размаха родного края.

Графический материал, часто используемый для создания быстрых пейзажных зарисовок на пленэре, позволяющий делать глубокие бархатистые линии и мягкие растушевки.

42 / 50

«Графика и законы композиции».
Графика является основой изобразительного искусства. С помощью простых средств — линии, штриха, пятна — художники создают сложные образы и передают форму предметов. Важную роль в графике и дизайне играют законы композиции: ритм, пропорции, равновесие. Понимание этих принципов позволяет грамотно выстраивать визуальный ряд, будь то академический рисунок, стилизованный натюрморт или разработка орнаментального мотива на основе традиционных казахских узоров.

Выразительное средство графики, представляющее собой короткий след от касания пишущего инструмента к поверхности бумаги.

43 / 50

«Магия кукольного театра и звука».
В кукольном театре выбор типа марионетки определяет всю стилистику постановки. Теневой театр использует плоские силуэты из плотного картона с прорезными деталями, работая на просвет экрана. Тростевые куклы, управляемые с помощью гапита и длинных направляющих, требуют высокого мастерства синхронизации от актера. Пальчиковые куклы идеальны для камерных микро-спектаклей. Оживление любой куклы или анимации завершается этапом озвучивания, где запись реплик актеров дополняется интершумами — звуками шагов, ветра или скрипа дверей, что создает полноценную акустическую атмосферу.

Характерная особенность работы кукловода, управляющего классической тростевой марионеткой на сценической площадке.

44 / 50

«От идеи до анимации».
Создание анимационного фильма начинается с детальной разработки сценария и раскадровки, где визуализируется каждая сцена. При работе в технике пластилиновой анимации (stop-motion) особое внимание уделяется созданию персонажей. Художники используют проволочные каркасы для устойчивости фигур и смешивают цвета пластилина для получения нужных оттенков. Процесс съемки требует жесткой фиксации камеры и кропотливого изменения фаз движения объекта, чтобы при воспроизведении зритель увидел плавную иллюзию ожившего героя.

Этап производства, предшествующий созданию декораций и определяющий общую концепцию анимационного произведения.

45 / 50

«От идеи до анимации».
Создание анимационного фильма начинается с детальной разработки сценария и раскадровки, где визуализируется каждая сцена. При работе в технике пластилиновой анимации (stop-motion) особое внимание уделяется созданию персонажей. Художники используют проволочные каркасы для устойчивости фигур и смешивают цвета пластилина для получения нужных оттенков. Процесс съемки требует жесткой фиксации камеры и кропотливого изменения фаз движения объекта, чтобы при воспроизведении зритель увидел плавную иллюзию ожившего героя.

Документ, представляющий собой серию последовательных зарисовок будущих сцен фильма с указанием крупности планов.

46 / 50

«Мозаика: от античности до современности».
Создание мозаичного панно — это процесс сборки цельного изображения из мелких фрагментов (тессер). Традиционным материалом является смальта — непрозрачное глухое цветное стекло с внутренним свечением. Для ее раскалывания используются специальные дисковые кусачки. При декорировании масштабных архитектурных объектов часто применяют обратный (косвенный) метод набора, позволяющий получить идеально гладкую поверхность независимо от толщины элементов. Завершающим этапом работы всегда служит затирка швов (фугование), защищающая изделие от влаги и придающая ему законченный вид.

Уникальное визуальное свойство традиционной мозаичной смальты, отличающее ее от обычного цветного оконного или бутылочного стекла.

47 / 50

«Технологические основы пирографии».
Искусство художественного выжигания (пирография) требует тщательной подготовки основы. Мастера отдают предпочтение светлым породам древесины без ярко выраженной текстуры (береза, ольха, липа). Поверхность шлифуется вдоль волокон до идеальной гладкости. Сложные эскизы переносятся с помощью копировальной бумаги с минимальным нажимом. Иллюзия объема и светотеневые переходы достигаются изменением температуры жала выжигателя и плотностью штриховки. Завершенную работу покрывают прозрачным лаком для защиты от влаги и усиления контраста.

Оптимальный метод переноса сложного многоуровневого графического эскиза на подготовленную чистую деревянную основу без повреждения волокон.

48 / 50

«Технологические основы пирографии».
Искусство художественного выжигания (пирография) требует тщательной подготовки основы. Мастера отдают предпочтение светлым породам древесины без ярко выраженной текстуры (береза, ольха, липа). Поверхность шлифуется вдоль волокон до идеальной гладкости. Сложные эскизы переносятся с помощью копировальной бумаги с минимальным нажимом. Иллюзия объема и светотеневые переходы достигаются изменением температуры жала выжигателя и плотностью штриховки. Завершенную работу покрывают прозрачным лаком для защиты от влаги и усиления контраста.

Основная причина исторически сложившегося предпочтения мастеров-пирографистов использовать для создания сложных портретов древесину березы или ольхи.

49 / 50

«Секреты казахского ювелирного искусства».
Ювелирное искусство казахов имеет глубокие корни. Зергеры (мастера-ювелиры) традиционно предпочитали работать с серебром, наделяя его очищающими и сакральными свойствами. В украшениях часто использовались полудрагоценные камни, особенно сердолик (ақық), символизирующий солнце и благополучие. Среди женских украшений выделялись массивные браслеты (білезік), подвески для кос (шолпы), нагрудные украшения (өңіржиек) и перстни. Применялись различные техники декорирования: зернь (сіркелеу), скань (филигрань) и чернение.

Ювелирный метод создания контрастного темно-серого или черного рисунка на гладкой светлой поверхности серебряного изделия.

50 / 50

«Секреты казахского ювелирного искусства».
Ювелирное искусство казахов имеет глубокие корни. Зергеры (мастера-ювелиры) традиционно предпочитали работать с серебром, наделяя его очищающими и сакральными свойствами. В украшениях часто использовались полудрагоценные камни, особенно сердолик (ақық), символизирующий солнце и благополучие. Среди женских украшений выделялись массивные браслеты (білезік), подвески для кос (шолпы), нагрудные украшения (өңіржиек) и перстни. Применялись различные техники декорирования: зернь (сіркелеу), скань (филигрань) и чернение.

Полудрагоценный камень красных или оранжевых оттенков, традиционно используемый казахскими зергерами как символ солнца и жизненной энергии.

Ваш результат:

Регулярно решая тесты ОЗП для учителей художественного труда, вы сможете привыкнуть к формулировкам заданий, выявить пробелы в знаниях и снизить уровень стресса на реальном экзамене. Запустите тест ОЗП (худ.труд мальчики) прямо сейчас — это абсолютно бесплатно, а подробный результат с разбором ответов будет доступен сразу после завершения тестирования.

Рекомендуем:

Поделиться с друзьями
Класс-KZ - Образовательный портал для всех